对话刘磊：谈街舞生涯_1

舞动的灵魂：街舞与我的初见与相融

“街舞？那大概是我十多岁的时候，在电视上看到的。那时候，一群穿着宽松衣服的人，跟着强烈的节奏，做着各种不可思议的动作，我一下子就被吸引住了。”刘磊的眼神闪烁着回忆的光芒，语气里是掩不住的怀念。那一刻，街舞在他心中种下了一颗种子，一颗关于自由、力量和表达的种子。

“一开始，完全是出于好奇和模仿。”他笑着说，“在学校的操场、公园的角落，只要有音乐，我就忍不住想跟着跳。那时候，我们没有专业的场地，没有名师指导，只有一腔热情和几个志同道合的朋友。大家一起对着镜子练，互相模仿，互相纠正，那种氛围特别纯粹，特别快乐。

”

对于刘磊来说，街舞不仅仅是一种舞蹈，更是一种生活方式，一种语言。“街舞是身体的语言，它能表达我内心最真实的情感，无论是喜悦、愤怒还是迷惘，都能通过舞步释放出来。它让我学会如何用身体去沟通，去连接，去理解。”他一边说着，一边不自觉地摆动身体，仿佛身体里流淌着节奏的血液。

“那时候，接触到的主要是Hip-Hop，那种强烈的律动感、爆发力，还有那种不屈的精神，深深地打动了我。我觉得Hip-Hop的内核，就是一种‘做自己，不被定义’的态度。它鼓励你打破常规，勇于创新，展现独特的个性和力量。”这种精神，也逐渐渗透到刘磊的骨子里，塑造了他不畏挑战、敢于突破的性格。

“当然，走上专业道路，肯定经历了很多挣扎。”他坦承道，“家人一开始是不理解的，他们觉得跳舞不是正经职业，担心我的未来。我也曾有过迷茫，怀疑自己是否选对了路。但每次当我站在舞台上，听到音乐响起，身体不受控制地律动，那种享受和满足感，又会让我重新坚定信心。

”

“我记得第一次参加一个市级的街舞比赛，我们几个朋友一起组队，为了一个动作，练到凌晨三点。那时候，身上没有一块好肉，淤青是家常便饭。但当我们最终站在舞台上，把最好的状态呈现出来，那种成就感是无法用言语形容的。那一次，我看到了街舞真正的力量，它不仅仅是技巧，更是团队的协作，是共同为梦想奋斗的激情。

”

“后来，我开始意识到，如果想把街舞做得更专业，就需要系统的学习和更深入的理解。”刘磊的目光变得更加坚定，“我开始接触不同的街舞风格，Popping、Locking、Breaking……我发现每个风格都有自己独特的魅力和文化背景。Breaking（霹雳舞）那种在地面上的技巧和力量，让我觉得像是与地心引力在对话；Popping那种肌肉的控制和震动，是一种对身体极限的挑战；Locking的甩手和夸张表情，充满了趣味和表现力。

我试图去理解每一种风格背后的故事，去感受它所蕴含的精神。”

“街舞给我带来的，不仅仅是身体上的锻炼，更是心智上的成长。”刘磊总结道，“它让我学会坚持，学会面对挫折，学会与人合作。每一次的练习，每一次的比赛，都是一次洗礼。我从街舞中汲取力量，也通过街舞去表达自己。它就像我的另一半灵魂，是我生命中不可或缺的一部分。

”

从热爱到传承：街舞生涯的蜕变与展望

“把街舞当成职业，是一个水到渠成，但也充满挑战的过程。”刘磊回忆起自己的职业生涯，眼中闪烁着复杂的光芒。从最初单纯的热爱，到如今成为一名备受尊敬的街舞导师和表演者，这条路并非坦途。

“刚开始的时候，‘街舞老师’这个概念，在很多人眼里并不清晰。我记得最早教课的时候，只能在一些培训机构里，或者自己拉拢一星空体育平台些学生，在社区里、公园里开班。大家对街舞的认知还比较有限，更多的是把它当成一种‘酷’的娱乐方式，而不是一种专业的艺术。”

“那时候，最大的挑战是如何让大家真正理解街舞的文化和内涵，而不仅仅是模仿几个动作。”他解释道，“我希望我的学生不仅仅能跳出技巧，更能理解街舞背后的精神——自由、创造、尊重。所以，在教学中，我不仅教动作，还会分享街舞的历史，讲解不同风格的起源和发展，让学生从根源上理解街舞的魅力。

”

“当然，职业化也意味着需要不断地提升自己。”刘磊语重心长地说，“街舞更新换代的速度非常快，新的技巧、新的编排层出不穷。作为一名老师，如果自己不进步，很快就会被淘汰。所以，我每年都会花很多时间去参加国际交流，学习新的东西，不断地更新自己的知识和技能。

”

“我曾经经历过一次比较严重的伤病，那对我的打击非常大。”他沉默片刻，语气中带着一丝不易察觉的伤感，“当时我可能需要休息很长一段时间，甚至有人觉得我可能就此告别舞台了。那段时间，我感到非常沮丧和迷茫。但街舞教会我的‘永不放弃’的精神，让我坚持了下来。

我花了比别人更多的时间去康复，去调整，去找到重新站起来的力量。最终，我不仅回到了舞台，而且比以前更强大。”

“现在，随着街舞越来越被大众接受和喜爱，我也看到了更多机会。”刘磊的脸上重新扬起笑容，“越来越多的年轻人开始接触街舞，他们有热情，有创造力，这是街舞最好的土壤。我也非常愿意把我多年的经验和对街舞的热爱，传递给下一代。看到我的学生在舞台上闪闪发光，那种感觉，比我自己跳舞还要激动。

”

“街舞不仅仅是竞技，更是一种艺术表达。”他进一步阐述，“我希望未来能够看到更多街舞与其他艺术形式的融合，比如与音乐、戏剧、电影等结合，创造出更具深度和广度的艺术作品。街舞不应该只存在于舞台或比赛，它应该渗透到生活的方方面面，成为一种更普适的艺术语言。

”

“当然，我也肩负着传承的责任。”刘磊的眼神变得更加深邃，“街舞文化博大精深，它的历史和精神，需要被好好地保护和发扬。我希望通过自己的努力，能够让更多人了解街舞的真正魅力，让街舞文化得以延续和发展。”

“回首我的街舞生涯，充满了汗水、泪水，但也充满了爱和骄傲。”他微笑着总结，“街舞给了我一个舞台，让我去探索、去表达、去成长。它塑造了我的身体，更重要的是，它塑造了我的灵魂。我永远是那个热爱街舞的少年，也永远是一个努力传承街舞文化的践行者。未来的路还很长，我希望继续用我的舞蹈，讲述更多关于青春、梦想和生命的故事。

”